Леонид Белявский | Опубликовано 01/15/2007

Художница Валерия Верон хорошо известна в русскоязычной общине Далласа. Переехала в Америку она в 1990 году из Москвы, где прошла ее молодость. Увлекалась рисованием Валерия с 7 лет, там окончила художественную школу, Московский архитектурный институт, а позднее заочный народный университет изобразительных искусств.

Но ее незаурядный талант художника раскрылся в Америке, куда она переехала с семьей. Начиная с 1992 года она создала более 20 крупных произведений живописи. Каждое из них своеобразно, содержит оригинальное художественное воплощение, передает особым путем  глубокий философский смысл.

Часто она выставляла свои картины в "Ross  Gallery", одном из наиболее популярных художественных салонов Далласа. Там ее творения неизменно пользовались большим спросом. Но, пожалуй, самым крупным успехом Валерии было экспонирование ее картины "Жемчуг" на конкурсе  художников Среднего Запада. Позднее эту картину  приобрела семья Маргарет Тайя О’Нил для своей частной коллекции. Не только любители живописи, но и профессиональные критики высоко оценили творчество художницы. Ее работам было посвящено 13 статей комментирующего характера, опубликованных в газетах Далласа, Ричардсона, Плэйно и других городов штата Техас.

Валерия как и любой серьезный художник, считает своим долгом поделиться  накопленными знаниями и опытом  с теми, кто делает первые шаги в изобразительном искусстве. 4 года назад она стала преподавать в Colin  County  Community  College. Там она ведет 6 классов художественного направления, в том числе " Классическая живопись маслом", "Классический рисунок", "Рисунок повышенной сложности", "Скульптура".

Кроме того, ею была создана собственная частная художественная студия, в которой были открыты классы рисунка живописи и скульптуры. В ней занятия проводились в трех группах. Группы создавались в зависимости от возраста. В младшей занимались дети в возрасте до 8 лет  и среди 5 юных дарований были дети наших соотечественников – Сэра Клейман и Давид и Ран Трахтенгертс. В средней группе, где обучались подростки школьного  возраста, из 3 студийцев был также и наш соотечественник Игорь Мосей, а Дювал Элазер приехал в Даллас из Израиля.

В старшей группе собрались взрослые люди, которые в сравнительно зрелом возрасте почувствовали внутреннюю потребность в занятиях живописью.

 Недавно, в канун Нового 2007 года, студенты старшей группы  представили на суд общественности свои первые работы. Наш собственный корреспондент Л. Белявский  и художник Григорий Котляр побывали на открытии выставки и взяли блиц-интервью у начинающих художников.

Нора Калиано: – Я уже много лет с большим интересом занимаюсь различными видами искусства. Первоначально  увлекалась дизайном одежды, создавала куклы и одевала их. Потом увлекалась скульптурой и стала делать фарфоровые изделия. Но четыре года назад почувствовала интерес к живописи. Тогда начала брать уроки у известного пейзажиста Роберта Фрэнка в городе Daytona Beach (штат Флорида), где я тогда жила. С переездом в Даллас поступила в студию, которой руководит Валерия Верон, прекрасная художница и в то же время крайне доброжелательная женщина, чуткая и внимательная к своим  студентам. Благодаря ее наставничеству у меня развился интерес к созданию портретов, в которых я стараюсь передать уникальные черты характера, то, что в наибольшей степени привлекло мое внимание. На этой выставке представлено 6 моих работ  "Красавица" (портрет), 2 пейзажа, натюрморт "Вазы с розами" выполненные маслом на холсте, а также скульптуры "Го-лова лошади" и "Сидящая балерина"  Судя по тому, что около моих картин было много народа, полагаю, что они вызвали определенный интерес.

Мелани Мартин: – Начала пробовать свои возможности в изобразительном искусстве с  весны 2005 года в классе Валерии Верон в колледже, а в дальнейшем занималась в ее студии. Первоначально я  отдавала приоритет изображению натюрмортов. Но в последнее время меня привлекло написание портретов.

Безусловно, я и дальше буду продолжать заниматься у этой интересной художницы и стремиться достигнуть более заметных результатов. На выставке мною представлены 3 работы: натюрморты "Этюд в зеленых тонах", "Тыква", "Натюрморт с маской Гомера", исполненные в технике масла на холсте. Выставка меня убедила, как много еще надо работать над совершенствованием своего  художественного мастерства.

Шерри Мартинез: – Заниматься рисованием вдохновила меня моя дочь, и я начала посещать уроки Валерии Верон в колледже, начиная с 2005 года. Занятия рисованием явились для меня своеобразной терапией от болезней, которыми ранее страдала. Благодаря учебе в студии полюбила сюрреалистические образы и жанр натюрморта. На выставке представлена моя  композиция "Разбитые сердца", а также натюрморты "Гитары" и "Натюрморт с лимоном".

Эрика Шнур: – Я начала заниматься изобразительным искусством в 2005 году. Сейчас я работаю инженером, а ранее занималась исследованием реактивной техники. Потому мне приходится совмещать увлечение живописью с основной работой и заботой о семье. Я надеюсь, что в будущем мне удастся уйти с работы в компании, где я тружусь в настоящее время. И тогда я смогу  уделить внимание занятиям живописи. Думаю, что с рождением ребенка, которого я ожидаю в ближайшее время, я больше буду находиться дома и смогу в большей мере заняться живописью. На выставке я представила картину "Женщина, снимающая кожуру с яблок",  созданную по мотивам голландского художника  XV11 века Вермеера-Дельфтского, и "Натюрморт с голубым графином", исполненные маслом на холсте.

Саназ Талайфар: – Хотя я сравнительно недавно стала заниматься в художественной студии Валерии Верон, но интерес к изобразительному искусству у меня возник                    еще с детских лет. Он развивался благодаря визуальному знакомству с картинами многих известных художников, и занятиям в художественных классах при общеобразовательной школе, где я тогда училась. Но больше всего мне дали занятия в студии Валерии Верон, где я многому  научилась и многое сумела переосмыслить. Пока я смогла представить на выставке только свой  автопортрет, но надеюсь, что благодаря своей настойчивости и поддержке со стороны наставницы Валерии Верон, смогу в будущем добиться более существенных результатов.

В конце беседы мы спросили у руководительницы студии Валерии Верон: "Что означает для вас эта выставка?"

Валерия  Верон: – Выставка, конечно, является важным рубежом в работе нашей студии, но она не итог ее деятельности. Впереди предстоит еще много  сделать, и делать окончательные выводы  крайне рано. Но я с удовлетворением хотела бы отметить, что все  студенты занимаются с большим увлечением и любовью, что их отношение к занятиям не формальное. Это, разумеется, меня радует и вызывает желание передать им все мои знания, умения, опыт, создает особое, которое даже не выразить словами, взаимопонимание.

Я вижу в каждом студенте артистически одаренную натуру. Более того, я уверена, что если  человек видит красоту жизни, то он художник. Я хочу сказать, что главное для художника—обладать внутренней тягой к прекрасному. А вопросы техники графики и живописи, которым на  занятиях мы посвящаем до 90% времени, лишь шлифуют и совершенствуют мастерство. И ее освоить менее сложно, чем выработать любовь к прекрасному.

Хочу подчеркнуть еще одно обстоятельство: все наши занятия в студии мы проводим под аккомпанемент классической музыки, которая на мой взгляд, наиболее полно передает атмосферу царящую в студии. Ведь мы все верим, что красота спасет мир.